Karikatura ve Francii, od středověku po současnost

Karikatura ve Francii, od středověku po současnost

Ve Francii to bylo v 18. století, ale zejména po revoluci karikatura, tento způsob vyjádření s vražednou grafikou - i když ne vždy - obohatí stránky tehdejšího vzkvétajícího tisku a od té doby je součástí politické hry. Primární jídlo karikatura je pozorování. Vědět, jak pozorovat a detekovat fyzikální rysy, z nichž umělec tahem tužky sdělí úplně jinou zprávu ... často posměšný, přehnaný, hrubý, vyvíjející se, v souladu s dobou, nebo dokonce zničující a výbušný, když jde o dotýkání se víry a dogmat.

Svět viděný karikaturou

Svět, který vidí karikatura, jsou: povstání, války, mírové dohody, volby, skandály, muži a ženy, kteří tento svět vytvářejí, ti, kdo jej rozvracejí, Veliký planety, ti, kdo ho tvoří jsou pryč, ti, o kterých mluvíme již více než dva tisíce let, ti, kteří jsou jedno, ale kteří mění svá jména podle vztahu lidí k posvátné, osobnosti, quidam, radosti, potěšení, vítězství, život, smrt atd. atd. Karikatura čerpá inspiraci nejen z nekonečných polí, ale našla několik způsobů přenosu. Jeho média jsou četná pro maximální viditelnost: terakota, tisk, komiksy, stěny, hry, bajky, brožury, loutky, webové stránky, televize a mnoho dalších. Karikatura, která se konečně rozrostla v průběhu staletí od doby, kdy byli Galové! Proč ve skutečnosti vidět „Artix“ a další „Humorix“ v tuto chvíli karikaturní znázornění na keramice s lidským tělem, ale s opičí tváří?

A co středověk: „Karikatura, jejímž cílem bylo vysmívat se určitým chybám církve, existuje již po staletí: středověk se svou chutí k monstrózním dával slavné příklady, zejména v iluminovaných rukopisech. Pokud tyto obrazy byly většinou určeny k tomu, aby se lidé rozesmáli nebo se usmáli, tyto satirické rysy se v době náboženských válek, které zapálily Evropu, staly stále ponižující, zraňující a dokonce zničující. krev v šestnáctém století. Rytiny, volné listy, medaile, předměty všeho druhu ve skutečnosti slouží jako podpora pro někdy hrubou, agresivní nebo dokonce scatologickou satiru, vzrušující násilné boje, které propukají na všech stranách “, připomíná MIR, Mezinárodní muzeum reformy v Ženevě, v okraj jeho výstavy Peklo nebo ráj v roce 2013. Je pravda, že neshody mezi katolíky a protestanty vstoupily do duality pomocí provokativních obrazů.

Připomeňme, že pokud jde o přesnou definici našeho předmětu, encyklopedie Larousse online prezentuje karikaturu jako: „groteskní zobrazení, v kresbě, v malbě atd., Získané přeháním a deformací charakteristických rysů obličeje. nebo proporce těla se satirickým záměrem “; ale stará definice z roku 1798 vytvořená Francouzskou akademií pouze naznačovala: „Malířský termín, vypůjčený z italštiny. Je to stejné jako Charge v malbě. Viz zatížení “.

Slovo karikatura, jak ho známe dnes ve francouzštině, se poprvé objevilo v díle nazvaném „Monografie a nepublikovaný deník markýze d'Argensona“, který napsal ministr zahraničních věcí za vlády Ludvíka XV. Sbírka vydaná v roce 1740 je velmi cenným dokumentem o morálních a politických dějinách současnosti ...

Definice, reprodukce, reakce

Dříve termín karikatura spadal do jeho italské a latinské reality. Navíc z Itálie by v době renesance byla vidina deformace lidské tváře opuštěna. Leonardo da Vinci o tom něco ví, on, vášnivý pozorovatel, jehož kresba zvaná Grotesque je navíc dost na to, aby se na ni podíval.

Evropské techniky tisku, gravírování, litografie, v neustálém vývoji, upřednostňovaly proslulost a vývoj karikatury na našem starém kontinentu. Karikatura a techniky reprodukce jsou propojeny. Pokud François I. povolí její distribuci, kdo si tolik váží umění a dopisů, velmi rychle spadne pod cenzuru kolem roku 1520 ... Dnes, v místě archivu města Blois, si to můžeme přečíst na Komentář ke karikatuře krále: „Král François Ier je zastoupen na obecním účtu Blois na léta 1517-1518. Je zobrazen, jak tam stojí, drží rukavici v pravé ruce a vkročí do kulatého předmětu, kterým by stejně snadno mohla být koule dlaně nebo duše jako koule majestátu, atribut královské moci. Tento poslední detail by dal kresbě karikaturní charakter, posílený legendou, která ji převyšuje, „Síla arkulů“ (Síla Herkula), přičemž obraz tohoto antického hrdiny je velmi brzy spojován s králem učinit z něj symbol ctnosti, síly a odvahy.

Tato kresba je soudobá s konstrukcí fasády lóží v Château de Blois (1515-1524), zdobenou reliéfy představujícími Herkulovy práce “(I). Avšak fanoušek historie zvyklý na výměny na internetu - jistý Pierre de l'Estoile (sic) - zveřejnil v září 2013 na webu passion-histoire.net odpověď archivářům: „Problém, c ' je to, že postava je oblečená v módě padesátých let 20. století. Za předpokladu, že je datování špatné, ..., proč by to byla kresba Františka I.? Proč by to mělo být představení krále? Proč by to měla být konkrétně karikatura? Na dokumentu není nic, co by identifikovalo znak. Přísně nic. Jediný nápis nad kresbou: Síla Herkula ... Není neobvyklé vidět tento typ reprezentace v registrech 16. století ... identifikační chyby tohoto typu, založené na ničem, sbíráme to lopatou už pět století “.

Karikatura nebo ne, nutí lidi reagovat. A toto je opravdu role satirického znázornění ... Ten druhý, od Jindřicha III v roce 1574, je předmětem systematické destrukce - Jindřich IV. Udělá totéž pro ty, kteří se odváží karikaturovat jeho vládu - což Annie Duprat říká v roce 2000 ve společnostech a zastoupeních zveřejněných na Sorbonně: „V roce 1866 Camille Lenient, odbornice na studium politické karikatury, učinila následující poznámku: Henri III, který nebyl svatý, byl bezpochyby jedním z nejvíce velcí mučedníci satirického žánru “(II). Dodáme těsně poté: „Pokusíme se ověřit správnost Lenientovy poznámky, která navzdory dobré znalosti karikatur revolučního období, přinejmenším násilná vůči Ludvíku XVI, považuje Henriho III za největší oběť grafické násilí. Tento rozsudek týkající se krájení sušenek lze nepochybně kvalifikovat srovnávací studií výzvy královské moci prostřednictvím výtisků a brožur, a to jak proti Jindřichovi III., Tak proti Ludvíkovi XVI. “

V 17. století bylo svobodné vyjadřování komplikovanější než mýtus o Sisyfovi ... Ve skutečnosti byla cenzura legalizována v roce 1629 kvůli kardinálovi Richelieuovi. Postavy jako Gabriel Nicolas de la Reynie, generálporučík policie v Paříži, který tento post zastával třicet let, zajišťují prostřednictvím sítě zlatonek, že žádná kritika a prohlášení o moci neovlivňují lidi a ne být zveřejněn. A na prvním místě jsou karikatury. Během tohoto století naopak satira zkoumá mravy a buržoazii. Chování společnosti je popsáno nikoli formou výkresů, ale formou textu. V poezii Jean de La Fontaine, který si vzal příklad od fabulistů starověku, nabízí moralizující příběhy, kde inscenuje zvířata ... místo mužů. Může tak svobodně předávat své zprávy a pozorování. Jeho kreativita spojená s jemností ho nedostává pod jho cenzorů.

Molière naproti tomu ve svých komediích o chování, chutných portrétech o takzvané „dobré společnosti“, o „kulatých nohách“ Ancien Régime, o zhýralosti, slabosti myslí a falešných oddaných, například „Tartuffe“, „l'Avare“, „Dom Juan“. "Začínáme jako fraška, je jasné, že od roku 1664 používal smích jako zbraň ve službě někomu a proti někomu." Prostředky, které jsou jeho a jsou nepochybně účinnější než všechny brožury, neúnavně odsuzuje vzdělání poskytované dívkám, falešnou vědu, náboženskou nesnášenlivost a skandály dobré společnosti. Angažovaný autor Molière byl také úřady cenzurován: Tartuffe zakázal dvakrát (v letech 1664 a 1667) a Dom Juan přerušil v patnáctém představení. Cyklus, který by se dal říct o vypovězení, končí u Lakomce a tato skutečnost si zaslouží reflexi. Je to, jako by Molière vycítil, že moc, když spadne z rukou malých markýzů, se muži peněz vrátí. Harpagon, pod svým směšným, oznamuje vládu buržoazie a zbožštění majetku. Navíc, když mluví o své „drahé kazetě“ a penězích, které obsahuje, používá stejná slova jako oddaní prosící Pannu a svaté: „Jelikož jsi mě vzal pryč, ztratil jsem svou podpora, moje útěcha, moje radost .. “(iii).

Vox populi kreslený

Bylo to s 18. stoletím a zpochybňováním základů společnosti, s revolučními myšlenkami, které byly zavedeny, stejně jako s autory a mysliteli bojujícími za svobodu projevu, s tímto stoletím “ Světla “, že karikatura bude poháněna. Země je oslabena obrovským veřejným dluhem (připomíná vám to něco?), K moci se dostává Ludvík XVI., Zatímco státní pokladna je prázdná. Daně drtí obyvatelstvo, mezi třídami je příliš mnoho nerovností a skandály (záležitost náhrdelníku královny - což si musíme pamatovat pro dnešní generace, že Marie-Antoinette v žádném případě není sponzor slavného klenotu, dokonce ani král), rozvíří uhlíky nastupující revoluce. V této souvislosti se karikaturní obraz vrátí cvalem. Cval nesoucí zprávu směřující ke třetímu stavu. Pokud na krále nelze za normálních okolností zaútočit karikaturou (stále existuje cenzura zavedená monarchií), stává se duchovenstvo (dobře zavedená sociální třída) opakujícím se cílem. Událost dá umělcům tužky svobodu jednat, aby se vysmívali králi: Varennes, červen 1791. Let a zatčení.

Karikatura každopádně sloužila revoluci v oblasti informací a mobilizace. Zjevný vliv, volání lidem ...

Vývoj karikatury byl zastaven korunovací Napoleona I. v roce 1804 pod trestem odnětí svobody. Designy, které se na něj zaměřují, pocházejí z Anglie, kde je zobrazen jako muž s divokou extrateritoriální chutí. O několik měsíců naopak, po jeho abdikaci v roce 1814, francouzští umělci znovu ostříhali tváře, aby získali satiru na několik médií. Pak přichází restaurování „toto kuriózní období přechodu, které nám obrazy Paříže od Jean-Henry Marlet, rytec a kreslíř, ukazují svými typy, způsoby a zvyky ... Galerie malebných postav především tam, kde se odehrávají hráči boules, obchodník s jedy na krysy, ..., nůžky na psy v Pont-Neuf, ... - zvláštnosti, které poskytnou materiál pro zábavné a často komické výtisky. Jako celek má tato společnost žízeň po výsměchu, po grotesce a především po smíchu, po tom velkém a tlustém smíchu, který zanechal zesnulý režim, jehož zdaleka není odmítnutí následnictví “(IV).

Karikatura ve Francii: Philipon, Daumier, Gill a další ...

Znovuzrození karikatury nastane s červencovou monarchií v roce 1830. Liberální revoluce přinesla k moci Louis-Philippe. 7. srpna tohoto roku jsou všechna odsouzení za politické trestné činy pro tisk zrušena, říká se, že „Francouzi mají potom právo zveřejňovat a nechat si vytisknout své názory v souladu se zákony, ..., cenzuru nelze nikdy obnovit “(V). O několik měsíců později, když král již nepodporuje, aby viděl všechny tyto kresby, které se mu vysmívají, přichází nový zákon, který potlačuje variace! Je zakázáno reprodukovat tvář Louis-Philippe ... Ale představivost lidí z tisku je velká, najednou od roku 1831 bude krále představovat hruškovitá hlava! "V té době Charles Philipon a Balzac (kteří se před několika lety setkali u tiskárny) spojili své síly a založili nové noviny: La caricature." Je jim třicet let a již spolupracovali na „La Silhouette“, jednom z prvních francouzských periodik, které má přidružené obrázky a text. Balzac a Philipon se rozhodli použít vzorec zdůrazněním hloubky analýz a virulence skic.

„Karikatura“ měla okamžitě obrovský úspěch. Pro celou Evropu se stal Journal des Républicains: „Nadarmo státní prokuratura rozpoutala své obžaloby a své darebáky proti ní; navrhla státní zastupitelství a vždy měla poslední slovo!“ (Pierre Larousse) Za necelé dva roky měla La Caricature 7 soudních řízení a byla odsouzena čtyři odsouzení. Říká se, že Charles Philipon strávil více času ve vězení Sainte-Pélagie než ve své kanceláři! Balzac poskytl novinám asi třicet článků, všechny pod pseudonymy částic, ale byly použity i dalšími členy redakce. Od roku 1831 se Balzac ponořil do La Peau de chagrin ve vývoji La Comédie humaine; distancuje se od žurnalistiky (aniž by se jí však absolutně vzdal). V roce 1834 byla zakázána „La Caricature“, zahájil Philipon „Le Charivari“, kde se nacházeli jeho nejvěrnější spolupracovníci, zejména Honoré Daumier “(VI). S více než 250 čísly a 520 litografiemi si povšimněme, že poslední počet „La Caricature“ pochází z roku 1843, deset let po zákonu ze září 1833, který obnovil cenzuru dramatických děl, medailí, kreseb a litografií.

V těchto novinách jsou zaměstnáni nejlepší karikaturisté jako Casati, Numa, Le Petit, Daumier. Všimněte si, že slavné „Têtes en poires“ pocházejí z novin, náčrtky vytvořené Charlesem Philiponem pocházejí ze dne 14. listopadu 1831 během jednání u Assize Court, je také dobré si uvědomit, že to není ne kvůli těmto skicám, které Philipon uvrhne do vězení! Tyto slavné „hrušky“ vyšly na volných listech prodaných za zaplacení vysoké pokuty 6000 franků z Charivari. Operace na podporu muže, který se odvážil. Specialista Guillaume Doizy - autor knih o karikatuře (Marianne ve všech jejích státech, Down with the skullcap!), Zakladatelka webu www.caricaturesetcaricature.com) chce zajistit, aby nedošlo k záměně těchto historických hrušek které nejsou původcem opatření věznění designéra.

"Za vlády Louis-Philippe le Charivari podpoří 20 soudů, v srpnu 1847 vláda Guizot zabaví několik novin, mezi nimi Le Charivari, La Réforme a La Gazette de France." Zákon ze dne 2. července 1861 zrušuje první odstavec článku 32 výnosu ze dne 17. února 1852, který potlačuje jakékoli noviny, které měly během dvou let dvě odsouzení nebo přestupky, zatímco senatus-consult z 18. července 1866 zakázal jakékoli zpochybňování ústavy a zveřejňování peticí zaměřených na její změnu. V květnu byl varován Le Charivari, stejně jako mnoho jiných novin, a podstoupil tak vládní sankce: Císař nechtěl slyšet o možné svobodě tisku “(VII).

Připomeňme si totéž, že „Krátká revoluce z roku 1848 může dobře proklamovat svobody tisku a shromažďování (současně s vyhlášením Republiky a všeobecným volebním právem), v následujících měsících silná konzervativní většina Shromáždění se v obavě z návratu revoluční nestability rozhodlo zavřít kluby, zavádí kolkovné, které zvyšuje cenu novin a posiluje cenzuru. Toto jsou slavné tiskové zákony z roku 1850. Převrat Louis Napoleona z 2. prosince neposkytne novinám lepší podmínky pro distribuci. Karikatura opouští politiky, kteří jsou příliš chráněni, aby vytvořili více společenskou satiru, která sleduje scény posměchu a nespravedlnosti ve scénách běžného života.

Honoré Daumier hodnotí lidi spravedlnosti, lékaře, školu, výchovné sklony těch, kterým se pak říká „bas-blues“. Zahrnuje také dobrodružství podvodníka Roberta Macaire a policejního informátora Ratapoila “(VIII). V období, kdy Francie žila pod Druhým císařstvím (1852-1870), bylo vyžadováno předchozí povolení k vysílání od lidí, na které by byla namířena karikatura ... Takže až po Napoleonovi III. Vypadají mocné karikatury jako Paul Hadol (série císařského zvěřince, kde lze vidět například císaře v supi, asimilaci se zvířetem a jeho zlozvyky).

André Gill se pokusí uprostřed Druhé říše uvést do života satirické noviny „The Moon“ a poté „The Eclipse“.

"Pokud jde o Baudelaira, který ... označil asi šedesát karikatur pro karikaturu Le Salon, napsal ve své eseji O podstatě smíchu a obecně komiksu ve výtvarném umění (1855), že" je jasné, že práce na karikatuře [...] je historií faktů, nesmírnou anekdotickou galerií ", a dodává, že takové publikace" mají nepochybně nárok na pozornost historika, archeologa a dokonce i filozofa; musí zaujmout své místo v národních archivech, v životopisných registrech lidského myšlení “

Najednou je zajímavé podívat se na tyto řádky specialisty - Gérarda Pouchaina - velkého francouzského autora Victora Huga, který za každou cenu karikoval: „Lepší chápání vývoje karikaturních novin v 19. století, kdy myslíme na počet režimů, které jím prošly, od Říše po Třetí republiku, procházejících vládami Ludvíka XVIII., Karla X., Ludvíka Filipa, Druhé republiky a Druhé říše, nemluvě momenty tak důležité jako státní převrat Ludvíka Bonaparta nebo Komuny a mnoho válek, ani velké literární proudy, jako je romantismus nebo naturalismus, ani politici (Thiers, Gambetta, Mac-Mahon, Jules Grévy. ..), umělci (Mademoiselle George, Frédérick-Lemaître, Sarah-Bernardt, Liszt, Wagner ...) a spisovatelé (Chateaubriand, Vigny, Balzac, Dumas, Flaubert, Zola ...).

Návrháři (Daumier, Grandville, Nadar, Doré, Gill, Cham, Faustin, Le Petit, Gilbert-Martin, Pilotell, Bertall, Roubaud, Philipon atd.) Proto mají před sebou obrovské pole působnosti, velmi široké “ komedie-člověk “vždy obnoveno. Na karikaturisty nemohl zapomenout Victor Hugo, politik hluboce zapojený do bojů své doby, plodný a úspěšný spisovatel, skutečný „gigant francouzských dopisů“. Když k tomu přidáme obvinění, která ho zastupují, ty, které doprovázejí vydání jeho děl, jejich parodie a životopisy jeho dramat, musíme se přiblížit nebo dokonce překročit tisíc “(IX).

V 19. století se vraťme k tomu, o kterém jsme se zmínili trochu výše, André Gill, který založil „Červený měsíc“ a publikoval své kresby. Pravidelně budou jeho obálky cenzurovány: 15. července 1877, 24. října, 11. listopadu a v pravidelných intervalech až do prosince 1879, kdy pro nedostatek čtenářů ten rok noviny zemřely. Vox-populi stále více a více požaduje karikatury. Každý má pocit, že je blízko ke zprávám karikatury, a drží se kousavého, pikantního a divokého humoru karikaturistů. V roce 1881 byl znovu schválen zákon o svobodě tisku a karikatuře.

Od Chained Duck po Charlie Hebdo přes Crapouillot

Sleduje řadu novin u knihkupců, například „Le Grelot“, „Le Chambard“, La Charge “. Nějaká Belle Epoque, pro tento satirický tisk to však mělo zahynout s velkou válkou. Během těchto let se objeví „The Butter Plate“ s jeho zvláště virulentní linií, ilustrace byly velmi propracované. Publikum časopisu odpovídalo tomu, co bychom dnes mohli nazvat „boláky“. V roce 1915 došlo k prvnímu zrození „Canard enchaîné“ pouze u pěti čísel, aby bylo možné reagovat na válečnou propagandu. Ale až o rok později se noviny objevily ve svém definovaném stylu. Rok 1915 je také příchodem „Crapouillot“ vytvořeného Jean Galtier-Boissière. Představený v zákopech as anarcho-pacifistickou orientací, který začínal několika mimeografickými listy a stal se významným poválečným deníkem.

Pacifista a levičák Galtier-Boissière má dobré vztahy s Lica (nebo Licra), připomíná jeho oznámení na Wikipedii. Noviny, které „vyprávějí pravdu o řadě témat“, píše zakladatel ve svých „pamětech Pařížanů“. A účastníci tohoto časopisu pocházejí ze všech citlivostí. I zde je mnoho kreseb cenzurováno; plus čtyři čísla speciálu o angličtině byla „vyjmuta ze stánků 6. listopadu 1931 jako odpověď na stížnost pobouřeného britského velvyslanectví“, vysvětluje Jean-Michel Renault ve své bohaté knize, citované v odkazu. Během druhé světové války se „Le Crapouillot“ přestal objevovat. Později se vrátil velmi zpolitizovaný a do značné míry se opíral o extrémní pravici, než zmizel v roce 1996.

Ale v dobách konfliktů si pamatujme, že návrháři ukazují angažované vojáky, karikatury, které nezkreslují, ale povzbuzují lidi, aby následovali myšlenku vítězství. V novinách „ilustrace“ jsou bojovníci se zbraněmi v ruce, uklizení, připraveni bojovat. Musíme zdůraznit chlupatost. Poté, mezi dvěma válkami, nastal čas na rekonstrukci. Musíte změnit názor, smát se, zapomenout. Šest francouzských deníků, včetně „Le Matin“, „Paris-Soir“, „Le Petit Parisien“, najímá karikaturisty. Pak se jedná o množství malých kreseb, které se objeví v tisku, s více či méně úmysly, úspěšnými či neúspěšnými, ale zaměřené na rychlé a rychlé rozesmátí lidí. Linka má být jednoduchá. Když vypukla druhá válka, vrátila se cenzura. Pod Pétainem ukončete publikaci kreseb. Tisk a jejich kreslíři jsou rozděleni. Budu mluvit o rozkolu tužky! Autoři odhalují extrémy. Němci ovládají vše a publikace zaplavují antisemitské karikatury. Vidíme na stěnách hlavního města plakáty podepsané Michelem Jacquotem (1941) k výstavě na Boulevard des Italiens s názvem „Žid a Francie“ s tváří buclatého muže s dobře zakřiveným nosem, visícími rty, ukazujícími “ údajně charakteristická tvář Žida “, jak byla vyvolána od aféry Dreyfus (pocházející ze třetí republiky)!

Zatímco ve Francii jsou běžné kontrolní komise a dokonce útočí na tisk pro mladé lidi (Mickey byl ve zmatku!), Kreslené komiksy pokračují ve stoupání ke svobodě. Pod pátou republikou: ještě není konec! Hara-Kiri dorazila v roce 1960. Le Canard je dobře zavedený, jeho čtenáři stále netrpělivě čekají na jeho vydání, Charlie-Hebdo (v roce 1970) dělá sociální satiru. V tuto chvíli jsou to podpisy Gébé, Siné, Wolinski, Cabu, Reiser, Willem. Soudní spory však zůstávají před publikacemi četné. Cenzura je přítomna na náčrtcích mores, na tendenčních plakátech, na Unes trop caustiques (Hara-Kiri cenzurován pro svůj titul o smrti generála De Gaulla), na albu Cabu útočícího na paní Pompidou , cenzura také na měsíční Pilote atd. atd.

Doba se mění ... Valéry, François, Jacques a ostatní se už opravdu neodvažují cenzurovat cokoli, co by se jich mohlo dotknout. Strach z toho, že budou zesměšňováni, kýčovitý, nemoderní, směšný, působí jako Damoklov meč nad jejich hlavami. „Ze strachu, že by se mu všichni vysmáli, by žádný zvolený úředník neriskoval, že by dnes byla zakázána hanlivá karikatura, ale reakce, tentokrát, je organizována sdruženími různých náboženských vyznání v komplexu iracionálních, kteří pomozte karikaturám vytí rouhání před tiskem a soudy “(X).

Navíc se veřejné mínění za posledních třicet let změnilo, stejně tak se změnily i média a televize má své karikatury („Bébêtes-Show“, „Guignols“, různé parodie), technologie spojené s informacemi prostředky přenosu podporují buzz atd. Faktem ale zůstává, že komici, karikaturisté, vám řeknou, že už není tak snadné používat stripping, pikantní humor. Znaky, kníry, hvězdy, přezdívky, bohové nebo narážky na školáky, jen aby se lidé usmáli, a mnoho dalších výrazů je nyní v jazyce skicářů zakázáno.

Všechno musí být čisté, plynulé, bez náboženství, bez cílených sexuálních poznámek, bez starostí, bez toho, bez toho, o čem by mě zajímalo, jestli by ve slově CARICATURE dnes nebylo nutné odstranit slabiku „ri“, která nutí myslet samozřejmě se smát!


Honoré DAUMIER: narozen v Marseille v roce 1808, absolvoval kurzy kreslířské akademie v Paříži, kde si ho všiml Alexandre Lenoir, zakladatel Musée des Monuments Français. Muž je odhodlaně odhodlán ve prospěch republikánské věci. V roce 1828 Daumier vyrobil své první litografie pro noviny „La Silhouette“. V roce 1830 nakreslil své první karikatury pro „La Caricature“. Bylo to v roce 1832, kdy zahájil svou dlouhou spolupráci s „Le Charivari“. noviny založené společností Philipon.

Bibliografie

- Cenzura a karikatury, zakázané a bojové obrazy v historii tisku ve Francii a na celém světě, vydání Jean-Michel Renault, vydání Pat à Pan. Vyčerpávající odkaz na karikaturu. Velmi příjemné na čtení a velmi bohaté na ikonografii.
- Kontrarevoluční karikatura, Claude Langlois, vydání CNN, 1988.
- Balzac a Philipon associés, hlavní výrobci karikatur všeho druhu, autor: Martine Contensou Paris Museums, Maison de Balzac, 2001.
- Daumier: rukopis litografa od Valérie Sueur-Hermel. BNF, 2008.

Poznámky

(I) Bloisovy archivy

(II) Camille Lenient, La Satire en France ou la literature milante au XVIe siècle, Paříž, 1866, str. 359.

(III) Francouzská komedie.

(IV) Morálka a karikatura ve Francii “str. 119, Paříž, 1888, John Grand-Carteret.

(V) Cenzura a karikatury “s. 46 chronologie, Jean-Michel Renault, ed. Pat a Pan / Reportéři bez hranic.

(VI) http://www.philophil.com/philosophie/representation/Analyse/caricature.htm

(VII) http://fr.wikipedia.org/wiki/Le_Charivari#Histoire

(VIII) http://www.philophil.com

(IX) Victor Hugo by caricature ”, Gérard Pouchain, viceprezident Společnosti přátel Victora Huga, přítomnost literatury, cndp

(X) Cenzurní karikatura »op.cit, zadní obálka.


Video: .